前段时间两周，相信许多人都在关注整件事。

在 5 月 14 日晚芝加哥苏富比的苏富比会中，曼·雷的这张摄制于 1924 年的经典之作相片《翁古尔岛的低音提琴》（Le Violon d’ Ingres），以 1240 万美元（约合人民币约8332万元）成交量，成为迄今为止苏富比名符其实的摄影家经典之作作品。

在苏富比师 Adrien Meyer 的率领下，芝加哥的 Darius Himes 和法国巴黎的 Elodie Morel 分别代表自己的藏家进行电话委托抢夺整件经典之作作品。整件经典之作作品最终掉入了 Morel 的中标者手里，相比之下超过了之前 500-700 亿美元的最高成交量价。

　　✦观众们在苏富比观展中观赏这张相片（相片著作权蟹蛛科花中标示）

作为超现实主义运动的奠基人之一、白银时代的领航曼·雷（Man Ray），这应该不是他为数不多的相片，却可能将是最有故事情节的两张。

　　✦曼·雷

有此名右图，《翁古尔岛的低音提琴》致意了曼·雷所倾慕的 18 十七世纪新象征主义主义巨匠翁古尔岛，尤其是《沙特阿拉伯浴室》启迪了他的这一连串摄影家经典之作作品。

　　所以呢，这张相片的象征主义感可能将更为重要原因是残缺、看着有“斑驳感”，而是其意欲为之，脚踏实地是致意黄金白银时代的象征主义后现代。

包括相片中模特儿 KiKi 包覆的长袍和配戴的饰物就是很众所周知的中亚地区艺术风格。19 十七世纪末-20 十七世纪初的那一拨欧美国家音乐家的确对“有名马可波罗”有一种莫名其妙优越感，这一点我们已在超现实主义油画家的童话故事情节看到许多相关描写了。

　　✦曼·雷《翁古尔岛的低音提琴》 1924年 银盐相片

✦安格尔童话故事情节的浴女（细节）

　　拍这张相片的时候曼·雷也是像导演一样用了点小技巧，比如“射线摄影家”（Rayograph），还有手绘与摄影家的结合——KiKi 背后的“f”符号是这么来的。

这样的效果就使得 KiKi 的身体就变成了一架大低音提琴，包括她意欲藏起自己的双臂，都达成了视觉上完美的效果。

　　而据说，翁古尔岛的业余爱好也是演奏低音提琴，于是相片之名“Le Violon dIngres”也可以说是一语双关的语词游戏。

比起《翁古尔岛的低音提琴》的象征主义情怀，另两张KiKi出镜的相片更符合超现实主义的白银时代特点。那是 KiKi 拿着一尊非洲木雕一起合影的相片，名为《黑与白》（“noire et Blanche”，1926）。

相片中，KiKi 闭着双目将头倚靠于桌面，手里则托着一尊竖在桌面上的非洲木雕。一横一竖，一黑一白，有生命的和无生命的两张面孔都闭着眼睛，看不出情绪，如此沉静、安宁……

✦曼·雷《黑与白》（“noire et Blanche”，1926）

　　对非洲木雕的兴趣也是那一代音乐家的特点，包括毕加索等人都对之无比沉迷。而这张相片虽然是肖像，但也谈不上传统的肖像摄影家，就像汉斯·贝尔廷在《脸的历史》中所阐述的：

“肖像中断或抑止了使脸部表情不断变化的时间之流，也让鲜活的表情生命戛然而止。然而矛盾的是，只有被剥离了表情之后，脸才能明确无疑地回归到‘脸’的概念本身。”

而瓦尔特·本雅明致力摒弃传统肖像的“灵光”（Aura）实则是将“人”的重要意义提到公众议题的讨论中，此观念在艺术领域呼应的则是杜尚的那句名言：“我不相信艺术，我只相信音乐家”（“I dont believe in art.I believe in artists”）。

　　对于曼·雷来说，摄制诸如《翁古尔岛的低音提琴》这类相片想必是让他大大满足了“炫技”的心思——超现实主义艺术运动在某种意义上是各种“炫技”。

甚至，可能将女人也是他们的一种工具——这当然是白银时代因素，从我们今天的女性主义视角来看，把女性身体作为凝视对象显然是要批判的行径，也有悖于白银时代的的潮水。

但在当时，背后的因素显然复杂得多，尤其是对 KiKi 本人来说，这完全是她自主选择的职业道路——衣服脱与不脱，那是她的自由。

　　✦曼·雷《一个女郎与五滴眼泪》

“蒙巴纳斯的Kiki”（“Kiki de Montparnasse”），原名爱丽丝·普林（Alice Prin），是那个白银时代许多音乐家的Dante，是流动盛宴法国巴黎的社交名媛，一颦一笑永远处于风口浪尖。

　　而风流倜傥的 Kiki 从来也不只属于曼·雷一个人。

　　✦蒙巴纳斯的Kiki

除了她的情人曼·雷以她为灵感拍了这张举世闻名的相片，还有雕塑家帕布罗·加尔加洛（Pablo Gargallo）以她为原型创作的几件在今天看来依然非常领航的雕塑。

　　✦Kiki de Montparnasse,a 1928 bronze by Pablo  Gargallo

当然，如果说没有 KiKi 就没有曼·雷的巅峰白银时代也不公平，毕竟曼·雷是那个白银时代最优秀的摄影家师，许多名人的经典之作肖像都出自曼·雷之手。

　　✦

　　从左到右，从上到下：

CoCo Chanel、毕加索、达利、贾科梅蒂、弗里达·卡洛、勒·柯布西耶

　　对了，他还为杜尚摄制了经典之作的女装造型，杜尚的另一个自我人格“Rose Selavy” 或许只属于曼·雷的独家镜头。

✦Rrose Selavy (Marcel Duchamp), 1920© Man Ray Trust_ADAGP, Paris and DACS, London 2015

前两年伍迪·艾伦的热门电影《午夜法国巴黎》，女主原型是 KiKi。还有金宇澄的《繁花》，有一段描述不知是否直接借鉴了曼·雷的这张相片呢？

　　“碌乱之中，无人会想到，李李腰身后面，高级面料裁剪弯势与荡势之间，大低音提琴双f线附近，迷人弧度之上......”

　　✦《午夜法国巴黎》剧照

而对曼·雷来说，KiKi 是迷人又危险对存在，他倆的关系在曼·雷自己的一部实验短片《海星》（L’etoile de mer）里就隐喻得很贴切了：

“瓶内海星，向外观测尘世；尘世之徒，向内钦慕海星。”而Dante Idol，如玻璃之花，坚冷易碎；亲近则如布满伤痕血口的手掌，刻骨铭心，一切宛若宿命。”

　　✦另一个版本的《黑与白》，更有现实的肉欲与爱的气息

　　对了，在曼·雷的《翁古尔岛的低音提琴》之前，迄今为止名符其实的三张相片，分别是：

彼得·里克（Peter Lik）《幻影》，780 万澳元，约 4117 万人民币：

　　安德烈亚斯·古尔斯（Andreas Gursky）《莱茵河Ⅱ》（1999），433.85 亿美元，约 2936 万人民币：

辛迪·舍曼（Cindy Sherman）《无题96》，389.05 亿美元，约 2632 万人民币：

　　这样看来，曼·雷的《翁古尔岛的低音提琴》高了可不止一点点啊……

　　不过这也可以理解，毕竟，他是曼·雷（Man Ray）呀。

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