《孙悟空之晓死而复生》是第一部故事性极差的动画电影片,但这并不阻碍我带着朋友们去三刷。
我省的动画电影片其实经历过2-3次全方面的退步。
最众所周知的范例就是,很多年前动画电影片只是邵牧君的一个进行分类,由此可见其他进行分类慢慢衰亡,动画电影片替代了邵牧君。
这样的年代学造成了我省当前动画电影片是没有技术创新的。
因为技术创新的大前提是承继,咱的根断了代,因此只要咱不进行这场谒祖体育运动(邵牧君巴洛克),他们再怎么诠释,都是披著日中盛行文化输出的皮。
所以也就有了《孙悟空之晓死而复生》的编剧年糕,讲出了那般低沉且现实生活的话:
称道削肉还母,Tiruvanamalai还父是被现代文学美给妄想了。可是他们再来看看79年《木偶片》的那批演职人员是怎么做的。
弯果自1984年《大海擒龙-剧本音乐创作木偶片的艺术展毛》王树忱、严定宪、徐景达等一大批巨匠,在音乐创作《木偶片》前不久就有著独特的故事性观点。从宏观经济上来说,要展开这场神话故事的重回体育运动,从操作上来说痛定思痛翻拍《杨家将》,从而通过降生、巴戟、身死、再造、报仇的四个阶段来抒发话剧武装冲突极其强烈的环环相扣关系。
同时,传言至今还在广为流传79版《木偶片》弑君的故事情节。
俄狄浦斯故事情节在那个特殊的时代,所散发的现代文学美暂且不提。但终究事实告诉他们,79版《木偶片》印证了马克思的一句话:
越有民族性,越有国际性因此,当《孙悟空之晓死而复生》的编剧年糕,讲出了被现代文学美妄想一句时,就注定了整部电影在格局和深度上难有所突破。
毕竟两部《孙悟空》演职人员的初心,从一开始就是不一样的。
严定宪老先生。其实中国文化产业,都或多或少的经历了2-3次年代学。以话剧行业为范例,先锋派玩的最六的,还是上世纪80年代末、90年代初那一大批人。换而言之,都2019年了,先锋派没看见几个拿得出手的新人。
中国动漫也一样,当邵牧君被曾经的子集动画电影片给替代时,这个行业立刻就浮躁起来。
年年都崛起,年年都巅峰,可真比技术创新、比内容,反倒比不了上世纪的音乐创作。
说句心里话,我真不觉得现在穷举式的堆人是出路。明明当初走萨格勒布学派的路子走的挺好的,为什么要停下啊!
要恰饭嘛!这就是答案。
我这个陈塘关的遗子遗孙还要说些什么呢?
满分10分,我给《孙悟空之晓死而复生》打10分,而且还刷它个6张票。
但这仅是对中国动漫的支持。
我曾在伟大的日月下嬉戏、我曾遨游过浩瀚的星河,我见过那些永恒的丰碑,我惊讶于那不可复制的神话故事。
我活在过去,亦守望着将来。
我知道什么是振奋的雀跃,也明白什么是对往昔的抚慰。
最后,愿邵牧君复兴。